DC UNIVERSE: BATMAN

TÍTULO ORIGINAL: Batman (AKA Tim Burton's Batman)
AÑO: 1989
DURACIÓN: 121 min.
PAÍS: E.U.
DIRECTOR: TIM BURTON
GUIÓN: Sam Hamm, Warren Skaaren (Cómic: Bob Kane)
MÚSICA: Danny Elfman (Canciones: Prince)
FOTOGRAFÍA: Roger Pratt
REPARTO: Michael Keaton, Jack Nicholson, Kim Basinger, Robert Wuhl, Pat Hingle, Billy Dee Williams, Michael Gough, Jack Palance, Jerry Hall, Tracey Walter, Lee Wallace, William Hootkins, Philip Tan.
PRODUCTORA: WARNER BROS.
Coproducción EEUU-Reino Unido; Warner Bros. Pictures / PolyGram Filmed Entertainment
GÉNERO: Fantástico. Thriller. Acción.Cómic. Superhéroes.


"¿No serías capaz de golpear a un hombre con gafaz? jajaja"
-The Joker

¿Quien lo dijera? han pasado ya 21 años de aquella burtoniana adaptación cinematográfica del paladín encapotado, el cual cada noche se enfrenta a sus demonios internos en las turbias y peligrosas calles de Ciudad Gótica, liberando sus frustraciones repartiendo justicia entre la escoria de la podrida urbe a la que añora salvar algún día.

Por tal motivo hablar del Batman de Burton, es hacer referencia a un fenómeno cultural que marco un antes y un después en las adaptaciones comiqueras al mundo del celuloide, esto lo comento ya que aunque antes la Warner BROS. había realizado las geniales Superman I y II (Richard Donner, Richard Lester), las otras dos secuelas que le siguieron terminaron por enterrar la franquicia. Es por eso que cuando se gesta Batman, los productores quisieron repetir el éxito comercial, pero también de calidad que se había logrado con el Hombre de Acero, motivo por el cual se busco a un director capaz de afrontar el proyecto.

Sin embargo las cosas no fueron fáciles, ya que los productores querían hacer de este filme una especie de movie camp, esto se debe a la gran influencia que la serie de televisión de los años sesentas protagonizada por Adam West había dejado en el público, con todo y que esta no tenía una pizca del verdadero espíritu del personaje creado por Bob Kane en 1938. Incluso llego a manejarse la versión de que apareciera un Robin afro americano interpretado por Eddie Murphy, como compañero de aventuras (jajajaja) pero gracias a Dios esta situación no se dio.

Total, que por azares del destino el elegido para dirigir la cinta fue un joven Tim Burton que traía sobre sus espaldas tres largometrajes, pero fue Beetlejuice (1988) el que hizo que los productores lo eligieran como realizador, ya que esta cinta gozaba de gran imaginación a nivel visual, asi como un sentido del humor bastante negro.

Con esta elección era obvio que el film iba a tomar un rumbo más cercano al universo que se conocía en los comics, un universo oscuro, lúgubre. Ahora el siguiente paso era escoger el casting para darles vida a los personajes, es por eso que en primera instancia suele resultar extraño que Burton haya escogido a Michael Keaton (con el que había trabajado en Beetlejuice)para hacer del Hombre Murciélago, ya que el histrión aunque es buen interprete no contaba con los dotes físicos del superhéroe, sin embargo, el realizador norteamericano lo eligió ya que comentaba que le gustaba como lucia Keaton bajo la máscara.

Ahora bien y como era de esperar, el villano casi obligado para enfrentar al paladín encapotado era el Joker, y quien mejor que un actor experimentado como Jack Nicholson para encarnar al desquiciado payaso, actor renombrado en el mainstream hollywoodense, que además cargaba sobre sus espaldas 3 oscares como mejor actor y le daba un aire de credibilidad al proyecto. Como secundarios se contaba con Kim Basinger, Michael Gough y Jack Palance para solventar a los protagónicos.

Con todos estos elementos mencionados tenemos como resultado una cinta poderosa a nivel visual (su punto más fuerte) ya que aunque la historia no es mala si flaquea en algunos elementos que analizare más adelante. Burton crea un universo torcido, su Ciudad Gótica es la representación de un mal sueño o dicho de forma más acertada, una pesadilla, incluso se puede percibir la influencia de F.W. Murnau o Robert Wiene en el diseño de la producción, clara atribución del expresionismo alemán (tanto en composición de encuadres, iluminación o el propio diseño del Batmovile).

Por tal motivo el diseño de personajes se percibe bastante sombrío, por ejemplo el traje del héroe (más parecido a una armadura) ahora en color negro completamente, refleja de algún modo la psicología de Bruce Wayne/Batman (Keaton), el hombre bajo la máscara se convierte en un monstruo para combatir al mal, de hecho la interpretación de Keaton es excelente, ya que es bastante sobria y estoica, incluso en primera instancia esta pudiera parecer bastante plana pero creo que lo hace bien. Empero su Bruce Wayne, cojea un poco ya que esta falto de carisma, hasta podría decirse que llega a niveles de patetismo, pero hay algunas escenas bastante logradas donde el Bruce de Keaton se percibe interesante, como por ejemplo la secuencia del apartamento de VickI Vale (Basinger) donde este se enfrenta al Joker (Nicholson).

Asi mismo, el Joker de Nicholson esta más que bien en este universo frikki que concibió Burton, ya que el demoníaco arlequín no duda en mostrarse peligroso con todo y que juega algunas bromas (genial la escena donde le da la mano a uno de los matones del recién eliminado Carl Grissom y lo fríe con un gadget de esos que dan toques, jajaja), sin embargo el histrión dota de matices a su personaje, el cual en el fondo es un ser trágico que se esconde en una sonrisa que no puede borrar, es por eso que el Joker y Batman se complementan puesto que son similares, incluso existen por que ellos mismos se han creado uno al otro, por lo cual ambos bordan la locura pero en distintos bandos, por tal motivo una de las escenas claves de la cinta es cuando el Joker (Nicholson) reta a Batman (Keaton) a quitarse la máscara y mostrar su verdadera escencia.

Por otra parte el personaje de Alfred (excelente Michael Gough) representa la cordura en este enfermizo universo donde la población, medios de comunicación o incluso las instituciones que deben velar por la seguridad de los simples mortales se encuentran infectados de locura, corrupción e incertidumbre.

El único personaje que no acaba de convencerme es el que interpreta Kim Basinger, ya que se percibe un tanto de relleno, incluso aunque sus motivaciones en un principio son creíbles (investiga si la existencia de Batman es real o es solo una leyenda urbana), al final estas terminan por ser risibles (el triangulo amoroso entre Vicki, el Joker y Bruce se avista bastante forzado) por lo que le resta fuerza al relato, aun siendo fundamental para que la historia avance. Por otra parte el Comisionado Gordon (Pat Hingle) o Harvey Dent (Billy Dee Williams) solo aparecen para reforzar la mitología de superhéroe, ya que sus papeles no cuentan con mucho peso en la historia.

Sin embargo con todo y su deficiencias, la cinta funciona bien, los efectos especiales son geniales (se agradece que Burton no sucumbiera ante los efectos creados por computadora y se inclinara más por la reproducción de maquetas a escala o fondos pintados a mano). Mención aparte merece la partitura compuesta por Danny Elfman, la cual se ha hecho atemporal y dota de ritmo y emoción a la trama.

En conclusión, puedo decir que el Batman de Tim Burton es genial, con todo y que dista de ser perfecta, más sin embargo su mayor mérito es el de ser una obra atemporal por la visión tan particular de su creador. Como era de esperar la cinta resulto un éxito en la taquilla mundial y resurgió la Batimanía (uuuaaarrggghhh! terminología que encajaba más con la colorista serie donde el señor West se ataviaba con el uniforme de Batman mostrando una extraña panza chelera y dotes nulos para el batibaile setentero, jajaja) por lo que se vendieron millones de figuras de acción, posters y demás merchandins del Caballero Oscuro.

Además, el éxito de la cinta provocó que surgiera una secuela tres años más tarde (superior a la original desde mi punto de vista) y una serie animada para televisión bastante cojonuda, donde nombres como los de Bruce Timm y Paul Dini estaban involucrados, por lo que Batman repunto hasta niveles impensables, hasta que un día se enfrento al mayor enemigo que jámas imagino y lo hundio momentaneamente, el perverso e ignorante Joel Schumacher creador de bodrios cinematográficos, jajajaja.

Como anecdota aun recuerdo que cuando tenía 10 años (edad a la que vi el film) mis papas me proporcionaban mi domingo y lo gastaba en las estampillas que la pepsi sacaba para acompletar el álbum oficial de la película, el cual obviamente nunca pude terminar, ya que entre tantas estampillas que salían repetidas y en ocasiones la falta de dinero pues este quedo en un proyecto truncado, aunque debo aceptar que era adictivo y emocionante.

Como mencionaba al inicio de esta reseña, han pasado dos décadas desde el nacimiento del Batman más arrollador e influyente que se haya visto en la gran pantalla (hasta que llego el de Christopher Nolan), sin embargo lejos de caducar, cada vez que veo este título, lo disfruto y encuentro elementos que enriquecen su discurso, el cual no es tan infantil como muchos pensaban en su momento, ya que éste esta plagado de humor negro, situaciones sordidas y algunos toques de existencialismo....................... ¡Larga vida al señor Burton!